示三子
作者 陈师道
去远即相忘，归近不可忍。
儿女已在眼，眉目略不省。
喜极不得语，泪尽方一哂。
了知不是梦，忽忽心未稳。
创作背景
陈师道是北宋中后期的诗人，字履常，又字无己，徐州彭城人。他早年师从苏轼，是“苏门”文学圈中的重要一员，与黄庭坚并列，被视为江西诗派的先驱人物之一。然而他一生仕途坎坷，为官数载，始终只得到微末的职位，俸禄少得可怜，家中生计时常捉襟见肘。
为了减轻家里的负担，他曾不得不将妻子和年幼的孩子托付给岳父家中暂住，自己只身在外任职。这一分离，往往长达数月乃至一年有余，父子之间音讯稀疏，相见无期。《示三子》便写于他某次久别归家之后，进门那一刻，孩子们已经就站在眼前了，他却发现自己有那么一瞬间竟有些认不出他们的眉眼——孩子长大了，记忆里那个模样，已经对不上眼前的人了。
这首诗的题目中，“示”是“给……看、展示给”的意思，在古代文人当中，以诗当信、以诗示亲的做法相当普遍，陈师道将这首诗题作“示三子”，意在将自己归家那一刻的心情，留给三个孩子知晓。
陈师道一生贫困，相传他晚年冬日无棉衣御寒，曾借别人的衣服去参加郊祭典礼，礼毕归家途中受了风寒，此后一病不起，不久便撒手人寰，年仅五十岁。正是这种真实的困苦处境，使他的诗歌情感毫无粉饰，字字落地有声。
字词注释
示三子 “示”有给人看、告知之意。全题的意思是：把这首诗拿给自己的三个孩子看。
去远即相忘 “去”指离开，“远”兼指时间与空间上的遥远。这句话说的是：离开久了，彼此之间便慢慢生疏，记忆里对方的模样也开始模糊。这里写的不是冷漠，而是一种无奈的人之常情——再深的挂念，也抵不住漫长分离对记忆的消磨。
归近不可忍 “归近”是说快要到家了，“不可忍”并非说有什么难以承受的痛苦，而是指内心的激动与期盼按捺不住，已经到了快要溢出来的程度。越是接近家门，那股归心似箭的迫切，反而越是强烈。
儿女已在眼 孩子已经就站在眼前了，触手可及。这句写的是视觉上的“近在咫尺”，与下一句形成对照。
眉目略不省 “眉目”指孩子的面容五官，“省”读 xǐng，意为辨认、察觉。这句的意思是：孩子就在眼前，父亲却有那么一瞬间，竟对他的眉眼模样有些认不准了。“略”字用得极为精准，不是完全认不出，而是有那么一点点的恍惚与迟疑。
喜极不得语 高兴到了语言失效的地步，想说什么，却一个字也说不出来。情感满溢时，往往比悲痛时更难开口，这是一种很真实的体验。
泪尽方一哂 “哂”读 shǎn，是一种轻微的笑，带着几分苦涩或感慨。“泪尽方一哂”的意思是：先是泪水决堤，流干了之后，才能勉强挤出一个笑来。这个笑不是纯粹的喜悦，而是混合着委屈、心疼、宽慰的复杂笑意。
了知不是梦 “了知”意为完全清楚地知道、确信无疑。父亲在外漂泊时，或许无数次梦见过归家、梦见过孩子，此刻真正归来，他要反复确认：这是真实的，这不是梦。
忽忽心未稳 “苦辛”指在外奔波的种种艰辛与困苦。“忽”字极妙，写出了那种幸福突如其来的感觉——所有辛苦，在见到孩子的那一刻，竟然一下子全都忘了。这种遗忘不是真的遗忘，而是被一种更强烈的情感所覆盖。
读音说明
省：在“眉目略不省”中，“省”读 xǐng，第三声，意为辨认、察觉，如“不省人事”“反省”中的用法。日常生活中“省”字多被读作 shěng（省钱、省力），但在文言语境里，读 xǐng 的用法同样常见，需要根据语义加以区分，不可一概而论。
哂：读 shǎn，第三声，意为微笑或轻笑。这个字较为生僻，日常并不常见，容易被误读成 shēn 或 xī，朗读时需要特别留意。
了：在“了知不是梦”中，“了”读 liǎo，第三声，意为“完全地、彻底地”，而非语气助词的 le。这是文言文中“了”字的常见用法之一，现代汉语书面语中也偶有保留，如“了然于胸”“明了”等。
“省”字的两种读音是这首诗的一个朗读难点：读 shěng 时，多指节省、省略或行政区划；读 xǐng 时，则有察觉、辨认之意。“眉目略不省”中的“省”，取“辨认”之意，读 xǐng，第三声，朗读时须读准，否则意思便会偏差。
诗歌赏析
《示三子》全诗八句，语言质朴，几乎不见任何华丽的词藻，却句句有重量，层层有情意。它写的是久别归家、重见儿女的一个普通场景，却因为写得极为真实，反而触动了历代无数读者。
首联：去远即相忘，归近不可忍。
开篇两句一远一近，构成了鲜明的对照。“去远即相忘”，并非说父子之间真的忘了对方，而是说时间和距离会令记忆中对方的形象慢慢模糊，这是人人都有过的体验；“归近不可忍”接着急转，快要到家了，心里那股激动反而越来越压不住。这种“越近越难熬”的心理，写得非常真实——正因为太想见，才更觉得那最后的几步路漫长得像隔了整个世界。
颔联：儿女已在眼，眉目略不省。
孩子就站在眼前，父亲却有那么一瞬间认不分明。这一联是全诗最令人心酸的细节。不是孩子变得陌生，而是父亲离开时记住的那个模样，已经跟不上孩子成长的速度了。“略”字用得极为克制，不是完全认不出，只是那么一点点的迟疑——偏偏就是这“一点点的迟疑”，把父亲缺席那段时光的重量，全都说出来了。
颈联：喜极不得语，泪尽方一哂。
情感在这一联冲到顶点。先是“喜极不得语”，高兴到了话都说不出来；接着是“泪尽方一哂”，眼泪流干了，才挤出一个笑。这个“哂”字，笑得绝不轻松。那笑里头，有见到孩子的宽慰，有独自漂泊的委屈，有对骨肉分离的心疼，是一种什么都混在一起的复杂情绪。陈师道用了一个极普通的字，却写出了再精确不过的情感。
尾联：了知不是梦，忽忽心未稳。
结尾两句是全诗的落脚处。在外的日日夜夜，父亲或许曾无数次在梦里见到孩子，如今真的归来，他要一再确认这是现实，不是梦。确认了之后，“忽忽心未稳”——那个“忽”字，写出了幸福来袭时猝不及防的感觉，所有的疲惫与辛苦，就这样一下子被眼前的场景给覆盖了。这不是遗忘，而是一种被幸福充满之后，自然而然涌出来的安慰。
《示三子》最动人之处，在于它的诚实。诗人没有把父子重逢写成纯粹的欢天喜地，而是如实记录了那一刻的慌乱、恍惚、哽咽与苦笑。这份诚实，让这首诗跨越了近千年，至今读来依然有温度。
主题思想
《示三子》的主题看似简单，不过是“久别归家，重见儿女”，却在这个简单的场景里，藏着几层值得细细体会的情感。
- 骨肉亲情的真实重量
陈师道没有用“慈父”“爱子”这类大词来渲染，而是选择了最朴素的细节——站在孩子面前，却一时认不出眉眼；喜极，却说不出话；先流泪，再苦笑。这种细节，只有真正经历过长期分离的父母才能感同身受。全诗没有一句“我非常想念你们”，但那份情意，比任何直白的表达都更重。
- 漂泊之苦的另一面
这首诗也是对宋代文人处境的一种真实侧写。陈师道清贫为官，无力养活全家，骨肉不得不两地相隔——这背后是那个时代众多士人“有志而无力”的普遍困境。“忽忽心未稳”一句，说的不只是父亲一时的感慨，更是一个长期在困苦中挣扎的人，在见到至亲的那一刻，所感受到的真实慰藉。
- 情感表达的克制之美
陈师道的诗历来以“瘦硬”著称，即语言简练、不事雕饰，但情感却深藏其中。《示三子》正是这种风格的典型体现：每一句都极为克制，没有多余的字，没有煽情的渲染，情感却透过字缝渗出来，令读者自己去感受那个分量。
阅读这首诗时，要留意那些看似“反常”的描写：“去远即相忘”不是冷漠，“眉目略不省”不是遗忘，“喜极不得语”不是无情。恰恰相反，这些细节正是情感真实到无法掩饰时，从内心自然流露出来的样子。读懂了这一层，才能真正读懂陈师道。
归家那一刻，什么都不必说了
据说陈师道有一次赶在年关前回家，走了好几天的路，脚上的鞋底都快磨透了。临近家门的时候，他没有立刻推门进去，而是在门外停了一会儿，站在那里，一动不动。
邻居恰好路过，见了问他：“你是不是走错地方了？”他摇摇头，说没有，就是想在外面站一站。没有人知道他在想什么。但如果读过《示三子》，大概能猜到几分——他在门外站着，不是因为不想进去，而恰恰是因为太想进去，反而需要先在外面缓一缓，让自己的心跳平稳一些，免得推开门的那一刻，在孩子面前失了态。
后来他推开了门。孩子们扑过来，他蹲下身，一个一个地看。大孩子已经长到他肩膀的高度，小的还有些认生，只是好奇地盯着这个陌生又熟悉的男人。他看着看着，想说什么，却一个字也说不出来，只是把眼泪流了一遍，然后笑了。
那一晚，他提笔写下了这首诗，题目就叫《示三子》——给三个孩子看。或许那些说不出口的话，他都藏进这八句诗里了。多年以后，世上还有无数个像他一样的父亲，在异乡漂泊之后，带着一身疲惫回到家门口，先在外面深吸一口气，才推开门去。那个停顿，那口气，和陈师道站在门外的那一刻，大概是同一种心情。