春夜洛城闻笛
作者 李白
谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。
创作背景
李白一生四处游历，足迹踏遍大半个中国。这首诗写于他旅居洛阳期间，大约是开元二十三年前后。彼时李白离乡已久，虽然声名渐起，却始终带着一份漂泊的孤寂。洛阳是唐代的东都，繁华热闹，四方商贾云集，文人雅士往来不断。然而越是喧嚣的地方，游子的心往往越难安放。
某个春夜，李白在寓所中辗转难眠，忽然听到远处飘来一阵笛声，那曲调正是人们熟悉的《折杨柳》。这支曲子在当时家喻户晓，几乎每逢送别，都会有人吹奏或哼唱。笛声随着春风悄悄散开，不知从哪家的楼阁飞出，钻入了整座城市的夜色之中，也钻入了李白的心里。就这样，一首只有二十八个字的绝句，把一个游子在异乡春夜中的心情，写得入木三分。
字词注释
洛城，洛城即洛阳，唐代称为东都，是仅次于长安的第二大城市。这里人口稠密，商业兴旺，也是文人汇聚之地。诗中以“洛城”为背景，暗示诗人身处繁华却内心孤寂的处境。
玉笛，笛子的雅称。古人常在器物名前加“玉”字，以示精美或珍贵，并非真的用玉制成，更多是一种文学上的美化写法，意在渲染笛声的悠扬动听。
暗飞声，“暗”在这里不是“黑暗”的意思，而是“悄悄地”“隐约地”，形容笛声在夜色中悄然飘来，不知从何处传出，带着一种朦胧的意境。一个“暗”字，既交代了时间是夜晚，又写出了笛声若隐若现的飘渺感。
散入春风满洛城，笛声随着春风飘散，弥漫在整座洛阳城中。一个“散”字，写出了声音无处不在、无缝不入的状态，仿佛整座城市都被这笛声轻轻笼罩。“满”字则进一步强调了笛声的弥漫之广，让人感受到一种充盈整个夜空的意境。
折柳，这里指的是古曲《折杨柳》，是一首脍炙人口的送别曲。古人送别时有折柳相赠的习俗，取“柳”与“留”谐音，寓意挽留与不舍。《折杨柳》这支曲子，在唐代几乎是离愁别绪的代名词，一听到这个曲名，便自然令人联想到分离与思念。
故园情，对故乡的思念之情。“故园”即故乡，有一种温暖而亲切的意味，比直接说“老家”多了几分文学色彩，也承载着游子对那片熟悉土地的深深眷恋。
读音说明
这首诗中有几个字需要特别注意读音，避免在朗读时出错。
折（zhé）柳：“折”在这里读第二声 zhé，意为折取、折断。“折”字在日常生活中有三个读音，例如“折（shé）了一根树枝”是断裂的意思，“折（zhē）腾”是反复倒腾的意思，三种读音含义各不相同，须加以区分。
散（sàn）入：“散”在这里读第四声 sàn，意为分散、飘散。若读第三声 sǎn，则是“松散”“散漫”的意思，含义截然不同，朗读时需要注意。
朗读这首诗时，节奏可以按照“谁家／玉笛／暗飞声，散入／春风／满洛城”来划分，每句前两个节拍各两字，最后一个节拍三字，读起来自然流畅，也最能体现七言绝句的韵律之美。
诗歌赏析
这首诗只有短短四句，却在极小的篇幅内营造出了极大的情感张力，读来令人回味无穷。
头两句“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城”，描绘了一幅以声音为主角的画面。笛声从某处悄然飘出，混入春夜的风中，蔓延至整座洛阳城。这里有个细节值得细品：诗人并没有说“某家玉笛”，而是用了一个“谁家”，这种不确定性反而让笛声显得更加飘忽、更加无处不在。声音本是虚的，却被李白写得如此有质感，仿佛春风本身就是笛声的载体，每一阵微风吹来，都带着那曲调的余韵。
后两句“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”，笔锋一转，从外部的景物描写转入内心的情感。诗人听出笛声中吹的是《折杨柳》，这支曲子一入耳，所有关于故乡的记忆便扑面而来。“何人不起故园情”用了反问的句式，意思是“哪个人听了不会思念故乡呢”，言下之意自然是“我也不例外”。但诗人并没有直接说“我想家了”，而是把这份情绪推及到所有身处异乡的人，反而让情感显得更加浑厚、更加普遍，读来也更有共鸣。
整首诗的高明之处在于“以声传情”。李白没有正面描写自己的思乡之苦，而是借一阵笛声、一支曲名，将所有的情绪都藏在音乐里，让读者自己去感受那种春夜异乡的惆怅。情感越是含蓄，往往越是动人。
主题思想
这首诗的核心主题是羁旅思乡。诗人身处繁华的洛阳城，却在一个寻常的春夜因一阵笛声而触动了心中最柔软的部分。全诗没有一个字直接写“愁”或“泪”，却把那种身在他乡、心系故土的情感表达得淋漓尽致。
李白在这首诗中用的是“借物起兴”的写法。笛声是引子，《折杨柳》的曲名是钩子，“故园情”才是真正的落脚点。整首诗的情感走向，就是从外部的听觉感受，一步一步引入内心深处最真实的思念。这种写法在中国古典诗歌中十分常见，例如王维的“举头望明月，低头思故乡”也是同样的路数——借助一个具体的外物，勾出内心深处的情感波澜。
这首诗是学习古诗“借景抒情”“以声传情”写法的经典范例，收录于人教版语文教材。建议反复诵读，用心体会诗人如何用最简洁的语言传递最深沉的情感。
一支笛声，吹过千年
据说从前有一位书生，进京赶考，在离家第三个月的某个夜晚独自坐在客栈里。那天刚下过一场小雨，窗外的空气带着泥土和青草的气味，让他隐约想起故乡山间雨后的样子。就在这时，隔壁院子里不知是谁，吹起了一段笛声，曲调低沉而绵长，竟是人人都听过的《折杨柳》。书生听着听着，眼眶就红了。他提笔想写信回家，却不知从何说起，最后只在纸上抄了李白这首诗，原封不动地寄了出去。
收到信的母亲不识几个大字，让邻居念给她听。邻居念完，屋里沉默了好一会儿。母亲说，这孩子，是想家了。
李白写这首诗的时候，大概自己也没有想到，这二十八个字会流传一千多年，被无数人在不同的夜晚、不同的地方反复吟诵。它之所以能跨越千年而不显陈旧，正是因为它写的不是某一个特定时代的情感，而是人类共同的乡愁。无论是古代的游子，还是今天离家求学的学生，那份对故园的深情，从来都没有变过。